Zorro aux Folies Bergères ! Don Diego est un jeune homme un peu fougueux et insouciant qui a été envoyé en Espagne par son père afin de " devenir un homme ". A son retour en Amérique, il retrouve sa Californie natale et ses habitants injustement persécutés par des officiers avides d'argent. Décidé à aider les plus démunis, Don Diego devient Zorro, justicier masqué, redresseur de torts et éminent combattant à l'épée. Mais sa mission se complique lorsque l'amour se dresse sur son chemin. " Un cavalier surgit le long de la nuit… Son nom, il le signe à la pointe de l'épée… " Vous vous souvenez ? Adapté du roman " Zorro " d'Isabel Allende, mis en scène par Christopher Renshaw (The King and I, We Will Rock You), le spectacle revient aux origines de sa légende, le spectacle montre comment le jeune Don Diego prend en main son destin en devenant le justicier masqué. Héros masqué, défenseur des plus démunis, Zorro est le premier des super héros et Bob Kane a avoué l'avoir pris comme modèle pour Batman. Mystérieux et séducteur, il a été incarné à l'écran par les plus grands. 2h30 de chants, de flamenco, de combats à l'épée, des cascades, de la romance, de l'aventure, bref de l'évasion, le tout rythmé par les plus grands succès des Gipsy Kings joués par un orchestre en live. Les décors et les costumes sont somptueux, ils sont l'œuvre de Tom Piper, créateur rattaché à la prestigieuse Royal Shakespeare Company.et les chorégraphies signées Rafael Amargo, l'ibérique un peu déjanté de la Star'Ac 8... Georges Beller nous compte les origines de la légende Zorro, alias Don Diego de la Vega, qui va devoir s'opposer à son frère et conquérir la belle Luisa. Le clan des gitans est irrésistible, Laurent Ban, plein de fougue, Géraldine Larrosa convaincante dans le rôle d'Inez et les pointes d'humour ne manquent pas. Réservez dès à présent votre billet, vous passerez une très agréable soirée ! Emmanuel Rodrigues

Cap au nord : tout Strindberg ! Du 9 octobre 2009 au 14 février 2010, le Théâtre du Nord-Ouest consacre sa onzième saison intégrale au grand dramaturge suédois. Si depuis sa mort à Stockholm en 1912, August Strindberg ne cesse d'être joué dans le monde entier, il y a une raison : c'est un très grand dramaturge. Peintre de l'âme humaine et de ses méandres, Strindberg est influencé par les débuts de la psychanalyse. Ses personnages sont d'une grande modernité et leurs passions nous parlent. Il est, avec son aîné de 20 ans le norvégien Henrik Ibsen, le grand dramaturge scandinave. Strindberg a un lien singulier avec la France puisqu'il fit de nombreux séjours à Paris dans les années 1880 et 1890. Ses œuvres les plus célèbres - Mademoiselle Julie, La Danse de mort, Père, Le Pélican, Jouer avec le feu - n'ont cessé d'y être régulièrement à l'affiche. Mais pour la première fois, ce sont ses 55 pièces qui seront jouées pendant 4 mois ! Välkommen till Nord-Väst Teatern !

Théatre CAUMARTIN
Comment une fausse manoeuvre avec un téléphone portable vous fait découvrir ce que vos meilleurs amis pensent de vous en réalité, juste avant leur arrivée pour un week-end finalement pas comme les autres dans votre maison de campagne. Pièce de Carole Greep Mise en scène de Xavier Letourneur Avec Thierry Lavat ou François Raison, Loïc Legendre ou Stéphane Jaubertie, Gaëlle Lebert ou Caroline Frossard, Pauline Guimard ou Juliette Poissonnier

Chorégraphie Raphaëlle Delaunay Quel cirque ! : Chorégraphie Blanca Li avec le Collectif Jeu de Jambes. Présentation Il y a des rencontres qui sonnent comme d’excitants défis. Celle de Blanca Li et du collectif Jeu de Jambes réunis pour le spectacle Quel cirque ! donne un coup d’accélérateur à l’imagination. A main droite, une meneuse de revue taillée dans l’étoffe du flamenco ; à main gauche, un groupe de pionniers du jazz-rock dont le swing électrique fait des étincelles. Succès inoubliable de la première : Macadam, Macadam, show hip hop excentrique chorégraphié en 1999 pour Suresnes cités danse. Au palmarès du collectif, un style unique apparu au tournant des années 80 en France avant que le hip hop ne grimpe à l’affiche. Le parti-pris choisi par Blanca Li pour Quel cirque ! : le burlesque, celui qui jaillit des corps saisis par la danse autant que celui des situations incongrues dont elle a le secret. Également au programme de cette soirée, le spectacle Bitter Sugar, chorégraphié par Raphaëlle Delaunay, ouvre un autre volet de l’histoire du jazz. Cinq femmes s’emparent avec malice des danses noires des années 20 comme le charleston, le lindy hop… autrefois à l’affiche du Savoy de Harlem. Dans un plateau entièrement blanc, sur des standards jazzy mais aussi la musique électro de Pierre Boscheron, l’exubérance afro américaine, l’envie de s’éclater transforment ce quintette de filles, toutes de formations différentes, en bombe spectaculaire, avec comme mot d’ordre

Trois sœurs veillent une morte. Trois jeunes filles, trois «veilleuses», au chevet d'une quatrième, gisant dans son cercueil. Et puis... - Pourquoi meurt-on ? - Peut-être de ne pas se rêver suffisamment… Les trois sœurs trompent la nuit en prolongeant et en enrichissant chacune leur tour, un rêve. Le rêve d’un marin … Il ne doit pas finir mais la réalité est là. La nuit. Elles sont sauvées par le jour. Le petit matin. Une aube nouvelle… Ce texte nous parle de notre éternelle peur devant ce que l’on ne connaît pas. La seule pièce écrite par Pessoa - AGITAKT 21, avenue du Maine 75015 Métro : Montparnasse ou Falguière Réservations : agitakt@wanadoo.fr - samedi 23 janvier à 20 h30 - dimanche 24 janvier à 19 h 30

DUEL au Trévise - Humour musical jusqu'au 22 mai - Affublés d’un piano et d’un violoncelle, puis d’une pince monseigneur, bientôt d’une chaise longue et d’un barbecue, deux êtres improbables surgissent de nulle part. Soumis à des métamorphoses effrénées, ils font une irruption violente dans notre histoire musicale. Drolatiques, délicats, poignants, ils explosent tous les stéréotypes musicaux, du classique de meilleure facture aux mièvres mélodies de supermarché. Grâce à leur talent imperturbable, ils se mettent dans des situations désespérantes et par une virevolte insoupçonnée emprisonnent finalement le public dans le vertige de leurs délires poétiques et humoristiques. Première tragédie musicale jamais créée, Duel est sans doute la plus belle illustration de ce que Desnos disait du burlesque : "la forme la plus déconcertante du lyrisme". Gymnopédie pour cauchemar cannibale, ballade pour midinette abandonnée, concerto pour carte bleue, toccata pour séquestration, rap pour déprime sociale, menuet pour sadisme militaire, chant tzigane pour nostalgie scoute, scatt pour stentor beuglant... Mais quel est donc l’illustre philosophe qui a cru sage d’affirmer que la musique adoucissait les mœurs ? Deux musiciens exceptionnels se livrent à d’hilarants règlements de compte et arrivent à vous en convaincre irrévocablement. Pour tous.

PARADIS LATIN Un peu de magie dans ce monde morose. Et c'est le Paradis Latin, le grand cabaret parisien de la rive gauche, qui nous l'offre. Le rideau se lève et la nouvelle revue, " Paradis à la Folie ! ", nous enchante, la magie est là, toujours présente. La musique, entre tradition et modernisme vous charmera, les lumières sont envoûtantes, les costumes finiront par vous rendre cette belle âme d'enfant. La nouvelle revue est magnifique, le bal est un rêve que les danseurs et les danseuses partagent avec le public. Cette nouvelle revue, conçue et mise en scène par Christian Dura, un maître du genre. Les revues " Champagne ", " Hello Paradis ", " la Revue du Centenaire " et " Paradis d'Amour ", c'était lui. Pour cette nouvelle revue, vous verrez le paradis latin se transformer en un jardin magique où les danseuses fleurs et les danseurs vous entraînent dans une farandole de tableaux, pleins de surprises, de gaieté, de manèges enchantés, de bals masqués, de comédies musicales à grand spectacle et de ballets modernes dans la tradition des Revues Parisiennes, avec cette touche so glamour si particulière du Paradis Latin. Vous verrez les danseuses du Paradis Latin se transformer en roses multicolores que rafraîchissent au champagne de joyeux jardiniers. Vous verrez la chanson de la brigade des serveurs, un manège féerique de créatures de rêve, une attraction aérienne, à couper le souffle, un bal masqué dans un palais Vénitien, un tableau coquin du XVIIIe siècle, un tableau futuriste, plein d'effets visuels, sonores et le French Cancan. Le tout sabré au Champagne ! Et vous ressortez béat d'admiration, le sourire aux lèvres. Une soirée inoubliable, de celles dont on se souvient. Laissez-vous enchanter et vous reviendrez en pèlerinage, pour retrouver le sourire.

Les ETOILES du CIRQUE de PEKIN

LES INSATIABLES Trois personnages, deux hommes et une femme, abordent tous la quarantaine en célibataire avec une grande envie de rencontrer l'âme soeur et de se marier. Oui mais... pas si simple. Car comment faire et ressentir l'amour quand l'un s'accroche à ses petites économies, l'autre à son stock de capotes (unique héritage d'un père aux investissements plutôt étonnants) et la troisième à sa pharmacie ? Joyeux trio de constipés du coeur, où chacun essaie, avec beaucoup d'effort mais une déplorable stratégie, de s'élever au-dessus de sa propre mesquinerie... à condition que ce soit l'autre qui paie. http://www.xaviermortimer.com/

Xavier MORTIMER 'L Ombre-Orchestre', une comédie magique de Xavier Mortimer, personnage aux allures lunaires, musicien enrhumé. Il entre en scène pour un concert... mais... tout ne se passe pas comme prévu. Un éternuement ! Des bulles sortent de son instrument, se matérialisent et s'intègrent dans un fusionnement de mime, magie, jonglerie, nous entraînant dans un monde poétique truffé de surprises visuelles ! Tout devient magique quand son ombre se démultiplie formant une Fanfare... d'ombres. Et là, les choses se compliquent, les musiciens volent, les instruments se déplacent, les partitions s'amusent, les objets apparaissent, disparaissent ou prennent vie entre les doigts du musicien, surpris ou dépassé par tout ce qui lui arrive... Un spectacle magique avec un artiste enchanté !

Le tour du monde en 80 jours
Café de la Gare, Paris - 41 Rue du Temple, 75004 Paris
Un cocktail de dérision et d'humour !
cela se passe en 1872, le British Phileas Fogg et son valet, font un pari insenssé : le tour du monde en 80 jours.
Un Français aussi râleur que généreux, se lancent dans un pari insensé, et côtoient dans un road movie une princesse indienne en détresse, un Chinois fumeur d'opium, Jack le plus grand looser de l'Ouest, et l'inspecteur de police le plus nul de toutes les séries allemandes

GERTRUDE LE CRI est une version très contemporaine de Hamlet qui bousculeet rencerse nos repères.
Pas de réconciliation finale, pas de catharsis, pas de morale. Le personnage central de la pièce est la Reine Gertrude, la mère de Hamlet, qui tient le pouvoir absolupar sa féminité et sa sexualité. C'est l'histoire d'un amour fou, celui de Gertrude et de Claudius, pr^ts à tout pour s'apparteniret jouir ensemble du pouvoir. Ils découvre que leur passion a pour moteur fatal l'excès et la transgression. Cette quête du cri de puissance et de destruction est écrite dans un langage poétique, cru et provoquant.
Vitry-sur-Seine - Gare au Théâtre - Réservation 01 55 53 22 22
Contact compagnie: 06 16 16 83 39 / 06 10 22 33 63 www.théatreducorbeaublanc.com

FESTIF Le nouveau spectacle Bouglione A partir du 24 Octobre 2009 au CIRQUE D'HIVER BOUGLIONE /
« Etoiles », c’est une savante alchimie associant sensations, émotions, frissons, animaux, rires et rêve… Sensations avec les Bladers5, numéro acrobatique de Roller-Blade venu de Russie, le percutant numéro de jonglerie présenté par Sampion Bouglione Jr et les impressionnantes figures effectuée par Natalia Kuznetsova au trapèze à balan. Emotions avec Boris Nikishkin dans son univers original associant musique et acrobatie, la belle Alesya Gulevich dans un numéro de Hula-Hoop particulièrement rythmé. Frissons, avec le numéro de trapèze volant des Bull Dancers (U.S.A), Animaux avec le groupe de tigres présenté par Hans Suppmeier, la cavalerie en liberté présentée par Joseph Bouglione, et un impressionnant numéro de chats angora Rire et tradition comique avec les Duet Blues (Russie) et les interventions burlesques du fameux Tito Medina (Espagne) Et enfin Rêve avec la magie du numéro des transformistes Monastyrsky (Ukraine),

SALLE DESFETES de Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff Connus pour leurs pièces époustouflantes de fantaisie et d’énergie, portées par des acteurs remarquables, Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff, les célèbres auteurs et metteurs en scène, reviennent à La Filature avec un nouveau spectacle, la plus musicale de leurs créations. On y retrouve la bande de comédiens des Deschiens, renouvelée et singulièrement rajeunie avec, entre autres, un double déjanté de Claude François… Une équipée de doux égarés va tenter de passer une soirée inoubliable dans cette salle des fêtes qu’il faut transformer pour l’enchantement avec « quelques plantes et des rideaux pour se mettre à rêver.

FIEALD "La plus ancienne scène ouverte de Paris..." Théatre Trévise
Festival... parce que les festivals sont découvreurs de nouveaux talents
International... parce que l'Art n'a pas de frontières
Expression... parce qu'on a tous quelque chose à dire
Artistique... parce que la scène est ouverte aux artistes en tous genre
Libre... parce qu'au FIEALD il n'y a pas de censure
Désordonnée... parce que «quand il y a de la gêne il n'y a pas de plaisir»

GERTRUDE LE CRI est une version très contemporaine de Hamlet qui bousculeet rencerse nos repères.
Pas de réconciliation finale, pas de catharsis, pas de morale. Le personnage central de la pièce est la Reine Gertrude, la mère de Hamlet, qui tient le pouvoir absolupar sa féminité et sa sexualité. C'est l'histoire d'un amour fou, celui de Gertrude et de Claudius, pr^ts à tout pour s'apparteniret jouir ensemble du pouvoir. Ils découvre que leur passion a pour moteur fatal l'excès et la transgression. Cette quête du cri de puissance et de destruction est écrite dans un langage poétique, cru et provoquant.
Vitry-sur-Seine - Gare au Théâtre - Festival Nous n'rons pas à Avignon du 15 au 19 juillet à 21h Réservation 01 55 53 22 22
Contact compagnie: 06 16 16 83 39 / 06 10 22 33 63 www.théatreducorbeaublanc.com

ELOGE DU POIL
Ici, la femme à barbe représente la féminité dans ce qu’elle a de mystérieux, de répulsif et d’attractif à la fois ; forme d’indépendance, on ne peut ni la maîtriser ni la mettre dans une case. Elle s’approprie un attribut masculin, la barbe, avec son corps à elle de femme. Elle peut tout dire tout faire car elle est hors du monde des conventions, elle renoue avec des choses anciennes qu’elle laisse remonter à la surface ; folie ou extrême lucidité.

UN APRES-MIDI CHEZ MONSIEUR TCHEKHOV
De nos jours, une jeune et jolie veuve a juré de ne jamais se remarier... Jusqu'à l'arrivée d'un bel officier en retraite... Madame Popova, une jeune et jolie veuve a juré de ne jamais se remarier et passe ses journées, enfermée chez elle. Smirnov, propriétaire terrien, ancien officier, bourru et maladroit, vient réclamer le paiement d'une dette à madame Popova, dette contractée par son défunt mari. Cet officier en retraite était son amour de jeunesse. Un après-midi chez Monsieur Tchekhov est l'adaptation des trois pièces en un acte : L'ours, Les méfaits du tabac et La demande en mariage écrites par Anton Tchekhov. Très drôle, d'un heureux dénouement, cette histoire nous touche parce que l'on s'identifie aux personnages : tout homme a eu peur un jour de déclarer sa flamme, toute femme est tombée un jour sur un caractériel têtu... et à chaque fois, les petites choses, les petits riens, décident de la réussite ou de l'échec de la relation et pour corser le tout, Louka, le valet, rendra la situation encore plus explosive... Comédie à la limite du Burlesque. Auteur : Anton Tchekhov (traduction Olga Rodrigues) Artistes : Audrey Meulle, Julien Bonnet, Bruno Guichoux Metteur en scène : : Emmanuel Erida

THEATRE CONTEMPORAIN
THEATRE DU NORD OUEST
Théatre TREVISE
COMEDIE de BOULEVARD
LE FIGARO CULTURE
TELERAMA
FNAC SPECTACLES
PLANETE AURORA (agence artistique)
EPHELIDE
CULTURES DU COEUR